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PIRATA TATTOO




Sua pele merece mais do que uma tatuagem.

Merece uma obra com propósito — feita ponto a ponto para você, respeitando sua anatomia, essência e história.

O ARTISTA

Mais conhecido como Pirata, — um apelido que nasceu na faculdade, durante uma fase de descobertas e trocas criativas com amigos que foram essenciais na sua formação artística, transformando um símbolo de sua arte.  — Fernando, ou Fernandinho, como a avó gosta de chamar, encontrou na arte muito mais do que um caminho profissional.

Nascido em Araraquara interior de São Paulo, desde pequeno fez da criatividade na arte não só um dom, mas um abrigo. Na escola com desenhos colados pelo corpo, e nas noites em claro a arte sempre esteve presente como cura, expressão e identidade.

De bandeja em bandeja, servindo mesas de praça em praça, foi juntando coragem, suor e sonhos, — até conquistar seu primeiro material de tatuagem. Desde então, há mais de quatro anos, Pirata mergulha profundamente no universo da tatuagem, onde encontrou sua paixão pelo conceito e estética Dotwork — desenvolvendo uma técnica própria, precisa e conectada à essência de cada pessoa.

Hoje, carrega com orgulho o propósito de eternizar histórias na pele com autenticidade, significado e respeito à individualidade de cada corpo.

DOTWORK GEOMéTRICO

Arte que conversa com o corpo, ponto a ponto.

Após mergulhar nos estudos da tatuagem, Pirata transitou por diversos estilos, vivências e estúdios. Cada troca com outros profissionais foi essencial para lapidar sua visão artística e compreender, na prática, como a linguagem da tatuagem se adapta — e se transforma — em cada anatomia.

Apaixonado por formas, recortes e texturas, — seja na arte ou nas roupas que veste, — Pirata desenvolveu uma sensibilidade; Uma espécie de sexto sentido visualizando o encaixe ideal de cada projeto e seus fechamentos, traduzido em peças autorais e impactantes.

Para ele, o Dotwork é mais do que uma técnica: é um portal de transformação. Seu poder se revela especialmente em regiões onde muitos tatuadores evitam tocar, como joelhos e cotovelos. Com mandalas e padrões geométricos, essas áreas ganham força visual e até efeitos tridimensionais articulados.

Esse estilo respeita o corpo. Integra-se a ele.
Garante fluidez e harmonia, destacando a beleza de cada curva, cada volume, cada identidade única.

Seu potencial de longevidade e cicatrização.

Quando executado com precisão, o Dotwork apresenta um dos melhores desempenhos a longo prazo.
Graças ao espaçamento entre os pontos, à espessura ideal e à aplicação técnica correta, ele oferece cicatrização mais rápida, menor agressão à pele e grande resistência ao tempo.

Por isso, não é um estilo para ser feito com qualquer profissional.
É preciso técnica, paciência e olhar — para que cada ponto faça sentido.

TÉCNICA FREEHAND

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PROCESSOS SESSÕES & ENCAIXE ANATOMICO

Com o auxílio do digital, hoje conseguimos mapear todo o projeto, — desde grandes fechamentos até peças menores.

Utilizamos muitas vezes, fotos enviadas pelo WhatsApp do local e proporção que deseja ser tatuada. A partir disso, já buscamos estruturar o esboço na região, respeitando o tamanho ideal e referências (se houver), com dias de antecedência ou até mesmo no dia da sessão. Esse processo nos permite desenvolver uma arte única e personalizada, feita exclusivamente pra você.

Anatomia — o corpo como guia, a arte como extensão da alma.

Esse é um dos grandes diferenciais do meu trabalho. O Dotwork, por si só, já carrega uma estética poderosa, mas quando respeita a anatomia única de cada pessoa, — suas linhas, curvas e musculatura — ele se transforma em algo ainda mais especial: uma obra viva!

As formas geométricas se expandem pelo corpo com fluidez, criando a sensação de que aquela arte sempre esteve ali, apenas esperando o momento certo para emergir. 

É nesse ponto que entra a técnica do freehand, onde desenho diretamente sobre a pele, à mão livre, criando encaixes sob medida que potencializam a harmonia da tattoo com o corpo.

Somando meus conhecimentos técnicos com uma escuta atenta e sensível, desenvolvemos juntos o design ideal — com base no que você sente, carrega, e na arte que deseja eternizar.

A seguir, veja como tudo isso se manifesta na prática.

OBRAS ETERNIZADAS

Sua pele é o próximo capítulo dessa história.

Depois de conhecer um pouco da minha história, do processo e do cuidado que coloco em cada traço e ponto, te convido a imaginar o que podemos criar juntos.

Cada projeto carrega muito mais do que um desenho — ele carrega intenções, histórias e memórias. Criações que merecem, de fato, ser eternizadas com respeito e verdade.

Aqui, sua ideia ganha forma com técnica, escuta e uma construção única — feita sob medida para o seu corpo e para quem você é.

Se tudo isso fez sentido pra você, meu convite é simples:
Vamos conversar?

 Me chama no WhatsApp pra iniciarmos seu projeto com calma.
Ou, se preferir, me encontra no Instagram para ver mais do meu trabalho e se inspirar com outras jornadas que já viraram pele.

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